Вы знаете, что 80% российских психологов применяют кинотерапию в своей практике и почти половина из них назначают ее почти каждому клиенту? Кинематограф и в самом деле способен помочь справиться с жизненными взлетами и падениями «пленникам» депрессии, тем, кто пережил домашнее или просто насилие, кто страдает от потери или фобий, кто заедает стресс, кто не знает, как наладить семейные отношения. Даем 100 процентов, что и «Земля кочевников» Хлои Чжао войдет в топ фильмов  для тех, кто оказался на самом дне.

К выходу в прокат картины с Фрэнсис МакДорманд в главной роли мы решили составить свой топ фильмов, которые помогают увидеть свет и найти в себе силы двигаться дальше. И знаете что? Мы не смогли вспомнить примеры из отечественного кинематографа. Если, конечно, не вытаскивать из советских закромов «Путевку в жизнь» о перековавшихся беспризорниках. У нас уж если упал в пропасть, как в «Левиафане» Звягинцева, то, в худшем случае, и остаешься там, в лучшем – выбираешься из него благодаря извечному русскому «авось», доброму отношению золотой рыбки или еще какому чуду. Ну, может Вера Голубева* напишет письмо в газету и очередная работница текстильного комбината обретет счастье в личной жизни.

Так что вы можете не любить Голливуд, но пионерский дух в нем не угас и вдохновляет на свершения. Итак, 10 фильмов, которые помогают взглянуть на мир по-новому.

1. «Отель «Мэриголд». Лучший из экзотических» (2011)

Кажется, если тебе 70, и ты одинок, то все, что тебе остается – это тихо и скромно доживать свой век. Но герои фильма (которых играют Джуди Денч, Мегги Смит, Билл Найи), потеряв кто работу, кто деньги, кто супруга, отправились в Индию и убедились, как же прав Сонни (Дев Патель), импульсивный молодой владелец отеля для престарелых «Мэриголд» близ Джайпура, который без конца повторяет: «В конце концов — все будет хорошо, а если не все хорошо, значит, еще не конец!». Глядя на Джуди Денч, которая, сидя за спиной Билла Найи, рассекает на мотоцикле по улицам Джайпура, хочется отправиться в Индию: а вдруг и у тебя все случится…

2. «Ешь, молись, люби» (2010)

Еще кино в пользу Индии. А еще Италии и Индонезии. Одним словом, когда тебе кажется, что мир рухнул, надо просто отправиться в путешествие, а уж там — есть, молиться и любить. Вот и Элизабет Гилберт, когда поняла, что в ее жизни все разваливается, собрала чемоданы и пустилась странствовать по свету, познавая кулинарию, Бога, любовь, а, по сути, саму себя. Потом написала книжку об этом, а Джулия Робертс прочла ее, вдохновилась и решила вдохновить всех остальных, сыграв в экранизации главную роль. «Мы живем в сумасшедшем суетном мире, — убеждена оскароносная актриса, — поэтому иногда очень полезно бывает притормозить и понять, чего же тебе на самом деле от этой жизни нужно».

3. «Скафандр и бабочка» (2007)

Хавьер Бардем, который снялся с Джулией Робертс в «Ешь, молись, люби», на съемках фильма говорил, что все мы проходим в жизни через очень болезненные этапы, когда жизнь кажется навсегда разрушенной. Нужно уметь прощать себя и прощать других или ту ситуацию, которая привела к подобному состоянию. Самому Бардему в «Море внутри» довелось сыграть реального испанца Рамона Сампедро, который, будучи парализованным, 30 лет боролся за право добровольно покинуть свою физическую оболочку. В отличие другого реального персонажа, главного редактора французского журнала Elle Жана-Доминика Боби, который после инсульта мог двигать только одним глазом и в этом состоянии требовал не эвтаназии, а писал автобиографическую книгу, которая и легла в основу фильма «Скафандр и бабочка» с Матьё Амальриком в главной роли, принесшего режиссеру Джулиану Шнабелю приз в Каннах и «Золотой глобус».

4. «Вселенная Стивена Хокинга» (2014)

Жан-Доминик Боби умер через 2 дня после выхода книги. Великому астрофизику Стивену Хокингу в этом смысле повезло, с одной стороны, меньше, чем Боби – все-таки о страшном диагнозе он узнал совсем молодым человеком, перед которым открывался большой мир, а ему предрекали всего 2 года жизни. С другой стороны, он прожил достаточно долгую полноценную жизнь, в которой было место и любви, и рождению детей, и научным открытиям, и признанию всего мира. Мэсседж фильма – слова самого Хокинга: «Не должно быть никаких границ человеческим стремлениям. Мы все разные. Какой бы плохой ни казалась жизнь, всегда есть что-то, что вы можете сделать и добиться успеха. Пока есть жизнь, есть надежда». Стоит заметить, что это кино не только во славу Хокинга, но и во славу его жене, которая помогала ему в этой нелегкой борьбе за выживание.
Игра Эдди Рэдмэйна, воплотившего на экране Стивена, потрясает воображение и не позволяет удержать слез и восхищения. Любителям британского кино и поклонникам Хокинга советуем сравнить его с телефильмом BBC «Хокинг» (2004), где ученого играет Бенедикт Камбэрбэтч.

5. «Не волнуйся, он далеко не уйдет» (2018)

Еще один реальный персонаж, 21-летний Джон Каллахан, сильно пьющий тусовщик, к тому же страдающий от комплекса брошенного ребенка, в результате автокатастрофы оказывается прикованным к инвалидной коляске. Но в этой, казалось бы, патовой ситуации Каллахан находит себя и славу – став знаменитым карикатуристом, для которого нет никаких табу. Не все это принимали и дело доходило до бойкота и протеста портлендской газеты Willamette Week, для которой он рисовал свои агрессивные карикатуры. «Мой единственный компас для того, чтобы понять, зашел ли я слишком далеко, — это реакция людей в инвалидных колясках или с крюками вместо рук, — говорил Каллахан — Как и я, они сыты по горло людьми, которые осмеливаются говорить за инвалидов. Вся эта жалость и покровительственность — вот что действительно отвратительно». Гас Ван Сент обошелся без покровительственности и жалости и снял воодушевляющую трагикомедию с Хоакином Фениксом в главной роли.

6. «Пока не сыграл в ящик» (2007)

О том, что с юмором можно и попрощаться, доказывает фильм Роба Райнера. Последние месяцы жизни — отличная мотивация, чтобы реализовать то, о чем мечтал всю жизнь, но боялся себе в этом признаться или просто не находил времени и… да, той самой мотивации. Два соседа по палате, которых добивает рак (Джек Николсон и Морган Фримен), составляют список заветных желаний и, благо один из их миллионер, реализуют его по мере сил. Философское, трогательное и жизнерадостное несмотря ни на что кино, после которого хочется составить свой чек-лист, не дожидаясь трубного гласа. Короче: надо ценить каждый миг, наполняя его смыслом.

7. «Форрест Гамп» (1994)

«Жизнь похожа на коробку шоколадных конфет, никогда не знаешь, какая тебе попадется» — повторял мамины слова Форрест Гамп. А ведь бедняге с его супернизким IQ ничего не светило в жизни – ничего, кроме издевок и жизни вечного аутсайдера. Но в отличие от Джона Каллахана Форресту повезло с матерью, которая привила ему необычайную жизнестойкость и оптимизм. А писателю Уинстону Груму повезло с режиссером Робертом Земекисом, который экранизировал его книгу. «Форрест Гамп» — тот редкий случай, когда кино во много раз круче и глубже первоисточника. И конечно, во многом благодаря Тому Хэнксу, который, как и его герой Форрест, любит людей. Неудивительно, что в фильме очень мало отрицательных персонажей и много любви и дружбы. В общем Земекис снял поистине вдохновляющий шедевр, иллюстрирующий простую заповедь: «Возлюби ближнего своего».

8. «Корабельные новости» (2001)

Не в уме счастье – и фильм Лассе Халльстрема с Кевином Спейси, Джуллианой Мур и Джуди Денч рассказывает как раз об этом. Увалень Койл, которого родители считали полным ничтожеством, был таковым и в глазах красотки Петел, которая чудом стала его женой. Жизнь преподносила Койлу удар за ударом: сначала жена с любовником погибла в автокатастрофе, затем родители окончили жизнь самоубийством… Впору было последовать за ними. Но счастье и настоящего себя Койл обрел на Ньюфаундленде, диковатой родине своего отца. Вырулить на правильный путь ему помогли женщины – дочурка, суровая тетка Агнес и, в конце концов, милая мама аутичного ребенка, увидевшая в увальне настоящего мужчину.

9. «В погоне за счастьем» (2006)

Путь на социальное дно часто короче, чем кажется, – об этом фильм про вчерашнего бизнесмена, а нынче бездомного да к тому же отца-одиночки. И ладно самому переживать тяготы жизни, так ведь на улице оказывается и малолетний сынишка. Ребенок и спасает отца – если бы не забота о сыне, герой Уилла Смита давно бы бросил полотенце в борьбе за жизнь. А так, несмотря на все сложные обстоятельства, Крис находит в себе силы завершить программу стажировки в школе трейдеров и получить работу в крупной маклерской фирме. Вдохновляющее кино, особенно учитывая, что реальный Крис Гарднер сегодня — миллионер, который мотивирует всех желающих у себя в инстаграме: «Ты знаешь, кто контролирует твое будущее? Ты».

10. «Жизнь прекрасна» (1997)

Парадокс, конечно, но этот фильм о выживании в концлагере – история надежды и воображения. Гвидо с маленьким сыном оказывается узником нацистов и находит выход в фантазиях, — он пытается сделать жизнь мальчика красивой даже в таких нечеловеческих условиях и убеждает его, что их жизнь в концлагере — всего лишь игра, а чтобы получить приз запрещается показываться на глаза солдатам, плакать, жаловаться и просить есть. Убедительный Роберто Бениньи в роли Гвидо превращает полусказочную историю в исключительной силы портрет отца с большой буквы.

11. «Побег из Шоушенка» (1994)

Хотя газовая камера и даже электрический стул не грозили невинно осужденному за убийство жены банкиру Энди Дюфрейну (Тим Роббинс), все же врагу не пожелаешь оказаться на месте героя. Вместо того, чтобы скорбеть и принимать соболезнования, ему пришлось сесть на пожизненный срок. Кто угодно сломался бы в такой ситуации. Но только не Дюфрейн, который втихую ведет черную бухгалтерию тюремного начальства и 20 лет готовит свой дерзкий побег, прикрывшись плакатом с Ритой Хэйуорт. Фильм Фрэнка Дарабонта стал классикой из тех, которые не устаешь пересматривать. Уж, казалось бы, знаешь, через что придется пройти Дюфрейну-Роббинсу, а ведь нет: смотришь и ждешь, когда же он окажется на свободе. И главное – герой не забывает о своем старом тюремном друге, которого в кино сыграл Морган Фримен (хотя в книге-первоисточнике Стивена Кинга он рыжий пробивной ирландец). Кинг, кстати, не верил в успех экранизации, как и первые зрители, – фильм, прямо скажем, не отличился в прокате. Зато теперь он в списке лучших фильмов всех времен, а Стивен Кинг признается в любви к нему: «Люблю ли я его? Да. У истории есть сердце, а у фильма оно больше. Фильм наполнен добротой»… Так что «Побег из Шоушенка» — еще и фильм-мотиватор для кинематографистов – не всегда успех приходит сразу…

12. «Легенда» №17» (2012)

Мы все же нашли отечественный фильм, который стоит включить в этот вдохновляющий список. Спортивная драма Николая Лебедева о Валерии Харламове этого заслуживает по двум причинам. Во-первых, способна воодушевить сама история хоккеиста, который прошел путь от скамейки запасных, через аварию, засуживание на домашних играх и психологический прессинг до статуса легенды спорта. Во-вторых, успех картины воодушевил кинематографистов вспомнить о звездах нашего спорта, а зрителям показал, что отечественный кинопром может снимать нестыдные блокбастеры.